上篇講道《四月》透過渡亮太和澤部椿，描繪了青春的放蕩不羈、純愛與彆扭。這篇我們會細看宮園薰與有馬公生，如何演繹青春的樂頌與哀歌。

作為故事中的男女主角，小薰與公生的「戲份」自然佔了整部作品裡最大的篇幅。他們之間的互動，以及公生的「內心小劇場」，都是《四月》最引人入勝的地方。

讓我們先看看兩個人各自的性格，然後再在下篇再剖析他們之間的關係。

宮園薰 —— 脆弱與堅持

小薰是個既神秘又直率，既有仙氣又野蠻粗魯的女孩。對著所愛的人與事，就豁出性命地拼搏、追尋；對著憎惡的，則動不動就拳打腳踢，口出惡言。她是「YOLO」（you only live once，人生只能活一次）的代表人物，畢竟她的生命就是如此短暫。年僅十四，就要面對生命的盡頭，究竟是什麼概念？

神秘，不是她自己選擇的。畢竟身體虛弱到國一整年都在病院渡過，沒有可能跟其他同學交際。這個年頭，亦大概令她知道，自己已經時日無多了。

「或許前方的路途會是永夜……即便如此，我也要往前走，因為星光即使微弱，也會為我照亮前路。」

小薰知道自己的時間有限，所以每有機會都要拼命綻放光芒，讓見過她的人都永遠記住她。在舞台上，她的演奏是自由奔放的，充滿熱情與對人心的渴望。縱然這樣的演奏，打亂了比賽的氛圍，令到比賽的評判怒火中燒，小薰卻贏得了全場熱烈地喝采。

小薰的人生，仿佛就是「仙女捧」的煙火般，璀璨奪目，卻一閃即逝。

相信每一個手握「仙女捧」的人，都會希望它的光芒可以持續下去。看著火光一點一滴地消逝，心裡面的渴望亦隨一點一滴地累積。直到最後，一點光都沒了，心裡一沉：「啊。真的完了。」相信大家都嘗過這種感受。

「音樂是自由的喔」

「你只要用你最誠摯的感情去演奏你的人生就好了。」

這令我突然想起，PIXAR的電影《COCO》。在故事裡，每個人死後都會穿過奈何橋，通往極樂世界繼續「人生」。然而，如果在世的人都忘記了你，你就會從此灰飛煙滅，徹底地消失於整個世界上。

小薰可能懼怕的，就是在她死後，沒有人會記得她、掛念她。就這樣，她就下定決心，一定要跟她自小憧憬的有馬公生交往！

你會忘記嗎？

這是感情用事的，是出於衝動的，卻是滿有力量的，有著瘸著腿仍要奔跑的動力。

青春，就是要在跌墮的過程中，仍能堅持到底。

另外很多人關注的，就是小薰到底是什麼病呢？

在這個年頭根治不了的病，而又會讓年輕人早逝的，都只有罕見的遺傳病和癌症。有些人說是多發性硬化症（multiple sclerosis），有些人說是弗里德賴希隱性遺傳運動失調症（Friedreich’s ataxia），亦有些人說是骨髓瘤（leukemia）。

的確，以上三種疾病都有機會讓人忽然乏力，不能平衡（雖然骨髓瘤比較牽強，也還是有機會的）。但是，這三種疾病，似乎都能夠靠手術來醫治。小薰最後做的手術，危險程度足以致命，所以好像不太講得通。

經過思考，以及跟其他懂得醫學的人討論，可能作者自己也不太清楚小薰患的是什麼病呢。

有馬公生 —— 混沌與空虛

公生是個溫柔內斂的男孩，對於周遭環境十分敏感，對於所見所聞的思考無窮無盡，不斷上演各種各樣的「內心小劇場」。可能就是因為與自己內心的對話實在太多了，說出口的並沒幾句，更常常詞不達意。

公生的童年幾乎都是在家裡渡過。自小被身為鋼琴家的母親，嚴加管教（甚至各種體罰），培育成為天才兒童鋼琴家。就連隔壁的小椿找他玩耍，也會被拒諸門外。

可是，母親在他十一歲的時候因病去世。父親長期離家公幹，自己住在一家獨立屋內，只有鄰居小椿一家作為照應。更令人心痛是，原來公生這麼努力彈奏，只是因為他相信，如果好好彈琴，就可以治好母親的疾病。在媽媽逝世的同時，他一直以來努力的意義，以至他的人生，亦在頃刻之間被徹底否定。

這是一種「複雜性悲傷」(英：complicated grief)。起初是延遲了的悲傷 (delayed grief)，公生在母親死後立刻就努力練琴，準備鋼琴比賽。但是，在比賽途中，公生忽然聽不到聲音，讓他在比賽中大大失準。自此，公生往後的兩年多，就一直活在已故母親陰霾之下，不能正常演奏，也不敢再踏上任何舞台之上。

在作品的起始，我們見到的公生，反映了青春的混沌，在意識自身作為脫離母親的個體後，喪失人生目標的空虛。幸好，小椿一直都在他旁邊，陪伴他，支持他。不過她的陪伴始終沒有令公生重新振作起來，只是「維持呼吸脈搏」的狀態而已。

直到某一天，他遇上了宮園薰 —— 一個讓他重新讓他肯定自己的女孩。

青春，就是尋找自己的旅途。

讓我們在下一篇在探討兩人之間的關係，細味當中的苦與樂。然後我們會再說說，公生在小薰離開以後，人生會怎樣過的呢？